Thirty Seconds To Mars lanzó la semana pasada el excelente Obstruido, su primera canción en cinco años. El líder Jared Leto admite que compartir un nuevo sencillo puede ser estresante. “Horrible”, se ríe. «Trabajamos en una canción durante tres años y terminó en tres minutos».
Sin embargo, ahora que la canción salió, Leto me dice que no puede esperar a que los oyentes escuchen el resto del nuevo material de la banda en su nuevo álbum. Es el fin del mundo, pero es un hermoso día, que verá la luz en septiembre: «Creo que es una de las mejores cosas que hemos hecho en nuestra vida. Estoy muy orgulloso de eso y no puedo esperar a que la gente escuche las canciones”, dijo en un Zoom reciente.
Hablé con Leto sobre el gran papel que jugó su hermano Shannon en la creación del nuevo álbum, la escalada, lo que significa la liberación para él y el proceso artístico.
Steve Baltin: No te he visto en mucho tiempo. ¿Cuándo empezaste a escribir el álbum?
Jared Leto: Y este álbum nació en COVID, fue este momento loco por el que todos pasamos y tan difícil y desgarrador para tanta gente. Para mi hermano y para mí también había otra cara de la moneda, y fue una bendición. Era la primera vez, probablemente en toda nuestra vida, que teníamos suelo firme bajo nuestros pies. De niño nos mudábamos mucho, yo tenía una vida un tanto errante y eso se reflejaba en los recorridos. Para nosotros, fue una oportunidad para quedarnos quietos, escuchar y aprender. Comenzamos a escribir muy temprano en el proceso, y yo estaba como, ‘Está bien, mira, si vamos a estar en esta cuarentena, este encierro y este tipo de encierro forzado, hagámoslo productivo. Y ver lo que podemos lograr».
Así que empezamos a escribir canciones muy temprano y fue un muy buen momento para mi hermano. Sé que necesitaba este tiempo. Necesitaba esta vez. Y eso fue realmente un regalo para nosotros, y es eso de que el universo hace por ti lo que a veces tú no puedes hacer por ti mismo. Descubrí que ese es el caso aquí, y sé que Shannon también lo hizo. Estábamos en Zoom y FaceTime y enviándonos mensajes de texto. Y comenzamos el proceso de creación de una nueva obra. Entonces, un álbum que nació en ese momento, y ciertamente al principio, hay muchas canciones que reflejan el entorno en el que estábamos, muchas canciones sobre el aislamiento. Pero salimos rápido de eso para empezar a pensar en otras cosas de la vida y reflexionar sobre otras cosas y, por supuesto, a medida que pasamos ese tiempo, canciones sobre la liberación, tanto interior como exterior.
Baltin: ¿Qué significa para ti la liberación? ¿Y cuáles son las prioridades que han cambiado durante este período?
Leto: Esa es una excelente pregunta. Para nosotros, la liberación era la libertad de estar quietos. Empecé a practicar la meditación. Y fue una gran adición a mi vida. Pero encontrar un sentido de ecuanimidad, creo, es liberador. Y, por supuesto, el descubrimiento de un nuevo trabajo creativo también me parece una liberación. El regalo de una nueva canción o la producción de una pista, pedirle a mi hermano que me envíe una idea y, finalmente, sacarme de COVID y volver a la carretera.
Pero creo que la sencillez y el equilibrio son una forma de liberación para mí. No siempre significa necesariamente subir a la cima de la montaña o bailar en las calles de París, y esa es una palabra bonita. Es una palabra que usamos, pero siempre me ha parecido que es una palabra que se usa mucho más en francés, liberación. esta en nuestra cancion Obstruido tiene este elemento. Es una canción sobre estar atrapado en un ciclo o en una relación, una adicción o una parte de tu vida de la que quieres liberarte, y al final tener este abandono, este libertinaje. Para mí, otro ejemplo de liberación es la escalada, estoy obsesionado con escalar y cuando mi cuerpo no lo está pasando mal, salir a la montaña es el ejemplo perfecto de liberación y el tipo de escalada que tengo la suerte de poder hacer de vez en cuando, realmente tienes que hacerlo en el momento. No hay opción de pensar en un correo electrónico o una canción no escrita o un negocio, estás obligado a vivir el momento. Y creo que es un regalo.
Baltin: Travis Barker es un amigo. Y hablamos de eso al principio, de lo mucho que le gustaba hacer música con sus amigos y estar en el estudio. Y obviamente fue un momento terrible para mucha gente, pero también estaba el lado positivo de tener tiempo para respirar.
Leto: Sí, esta es la historia de Sísifo, estás condenado para siempre a empujar esa roca colina arriba. Y vi a alguien hablando de eso recientemente, que algunos asumen que Sísifo tenía una sonrisa en su rostro o algo así, no sé dónde lo vi, pero fue una buena idea, no fue tortura o condena, pero había alegría en este trabajo. Si tienes el equilibrio y te aseguras de que estás durmiendo y no te esfuerzas demasiado más allá del punto de quiebre, hay alegría en este proceso. Pero es algo que nunca termina, como el proceso creativo, como bien sabes, nunca termina. Es una bendición, una maldición. Es hermoso, da poder, y es realmente, supongo, la vida del artista, del creativo, este viaje creativo, el viaje creativo nunca termina realmente.
Baltin: Como artista, nunca puedes crear tu mejor trabajo, así que nunca te detienes. Y si crees lo que crees que es mejor, ¿de qué sirve seguir adelante? Vamos a enlazar con el nuevo álbum. Creo que lo que les pasa a los artistas es que tienen bases. Tomemos una canción como Obstruido. ¿Hay esos momentos de construcción para ti en la música nueva?
Leto: Sí, creo que sí. Y cuando estoy trabajando en una canción o un álbum, todo lo que escucho son errores, tal vez ni siquiera debería llamarlos errores. Para mí, es como geometría o arquitectura o algo así. Y construyes algo que tiene forma y balance, y hay partes que funcionan y partes que no. Creo que ecuanimidad también es una buena palabra para eso. Es un sentimiento de que las cosas son como deben ser. Todo el mundo haría algo diferente, y eso no quiere decir que esté bien o mal, pero cuando estoy trabajando en un álbum, hay ciertas canciones en las que Estoy como, ‘Oh, es 30 Seconds to Mars, y no se parece a nadie más’. Es totalmente como nosotros».
Y creo que a medida que crecemos, todas tus influencias se desvanecen en ti. Pero a menudo las canciones que creo que realmente tocan algo diferente no son las que tocan a la mayoría de la gente. Curiosamente, estas son las canciones que probablemente reciben menos atención. Quizás son un poco más experimentales o, a veces, un poco más oscuras, pero para mí estas son las canciones en las que veo más poesía.
Baltin: ¿Cuáles fueron las sorpresas más agradables durante la grabación de este álbum?
Leto: Lo bueno de este álbum es que mi hermano realmente creció mucho como productor, lo cual fue un nuevo capítulo muy bienvenido. Y es extraordinario como productor, ya no es solo un baterista. Nunca fue solo un baterista, siempre estuvo involucrado en otras áreas. Pero esta vez él estaba en Seattle, yo estaba en Nevada en ese momento, e íbamos de un lado a otro. Pero su producción de lo que estaba haciendo estaba llena de sorpresas, y empujó las canciones hacia nuevas áreas a las que nunca hubiera llegado. Y fue genial compartir la carga de la producción con él. Históricamente, es algo en lo que he estado más involucrado, pero tener un colaborador real fue increíble. Es un verdadero regalo. Hizo el álbum mucho mejor, las canciones mucho mejores.
Baltin: Para ti, ¿qué es lo que más disfrutas de crear con tu hermano?
Leto: No creo que tuviéramos la relación que tenemos como hermanos si no tuviéramos Thirty Seconds to Mars, y No creo que Thirty Seconds to Mars todavía estuviera aquí si no fuéramos hermanos… Es un proyecto familiar. Es como tener una pizzería o algo [risas]. Y no siempre ha sido fácil a lo largo de los años. Por supuesto, tuvimos nuestros momentos. Pero tenemos algo en común, una empresa creativa, una empresa comercial.
Y nos cambió tanto la vida que alguien me preguntó ayer: “¿Se separaría Thirty Seconds to Mars alguna vez? Y yo dije: “Es imposible. Puede que decidamos que no vamos a ir de gira o no hacerlo o algo así, pero es un poco difícil divorciarse de tu hermano». Estoy seguro de que es posible, pero no tenemos ese tipo de relación en la que aceptamos el conflicto entre nosotros, ambos nos esforzamos por tener una buena relación entre nosotros, y eso es demasiado importante para nosotros.
Y hay tanto que amamos de ella y tener ese punto en común ha sido realmente útil. Hemos pasado por muchas cosas y la belleza de ser artista es que la gente suele recordar tus éxitos. ¿Las mejores obras de Bob Dylan siempre brillan más que las obras que tal vez no brillaron tanto? La respuesta para Dylan es obviamente sí. Pero la gente en la distancia, puedes ver los picos, los valles están escondidos en las sombras, y eso es bueno, pero como artista, todavía están ahí, todavía están muy vivos. Has atravesado estas sombras y estos valles, y también has visto los picos.
Escuché a alguien decir que es mejor aprender a cuidar los valles, porque los picos se cuidan solos en el camino al éxito en la vida. Y creo que hay algo de eso. Y de lo que hablamos mucho es de aplanar un poco ese horizonte y luego esperar el resultado. Y, por supuesto, baja la cabeza y trabaja tan duro como puedas y sé un maníaco y escribe las mejores canciones que puedas y nunca te rindas y siempre esfuérzate y aprende a inspirar y animar al equipo que te rodea. trabajando tan duro, todas esas cosas son importantes y hermosas. Y también es importante y hermoso tratar de estar un poco menos apegado al resultado de las cosas. Es casi una afirmación imposible para mí. Trabajamos en una canción durante tres años y se termina en tres minutos, no depende de ti decidir si entra en el tejido de la vida de alguien. Hay magia ahí. Y cuando eso sucede, es algo hermoso.
Baltin: El álbum sale en septiembre, ¿verdad?
Leto: septiembre, sí y creo que es una de las mejores cosas que hemos hecho en nuestras vidas. Estoy muy orgulloso de ello y no puedo esperar a que la gente escuche las canciones. Lanzar los primeros sencillos es decir «Oh, debes sentirte tan bien». Es terrible lanzar tu primer single. Implica muchas cosas. En cierto modo, sería bueno nunca lanzar la música, pero después de un tiempo, pones una segunda canción, pones una tercera y luego sacas el álbum.
Es bueno finalmente sacar el álbum para que la gente pueda escuchar la música y luego vas de gira y compartes nuevas canciones y tengo que decir que nos sentimos como una nueva banda. Es un nuevo comienzo para nosotros, realmente lo es, y estoy muy emocionado de que la gente escuche lo que hemos hecho, creo que la gente se sorprenderá mucho. Creo que si miras el video, no te sentirás como, «Oh, este es un video de una banda que ha estado haciendo esto durante tanto tiempo como nosotros». Sentimos que hay una dinámica detrás. Hay una energía. Algo nuevo está sucediendo. Y estamos encantados con eso.